In het atelier van Milan van Dijk

Rust, natuur en ritme. Dat is wat je voelt wanneer je naar het werk van Milan van Dijk kijkt. Vanuit zijn atelier creëert hij hedendaagse wandsculpturen waarin driedimensionale vormen samensmelten met levend mos. Zijn werken balanceren tussen design en natuurkunst, tussen geometrie en wildgroei.

Milan is een jonge kunstenaar die pas sinds kort met deze vorm werkt, maar zijn frisse blik en verfijnde composities trekken nu al de aandacht.

 

 

Van concept tot levend kunstwerk

Milan (1996) begon zijn creatieve reis in de wereld van interieurontwerp. “Ik was altijd op zoek naar manieren om een ruimte tot leven te brengen zonder meteen kleur of drukte toe te voegen,” vertelt hij. “Toen ik voor het eerst met mos werkte, wist ik meteen: dit is het. Het leeft, het ademt, en het verandert lichtjes met de seizoenen.”

Zijn werken bestaan uit strakke houten of metalen kaders met een combinatie van natuurlijk mos, 3D-vormen en subtiele reliëfs. Ze zijn minimalistisch en tegelijkertijd uitgesproken.

“Elk werk is een zoektocht naar balans tussen geometrie en organische vormen. Ik werk met stabilisatiemethoden zodat het mos jarenlang mooi blijft zonder verzorging. Zo haal je de natuur letterlijk in huis, zonder onderhoud.”

Een atelier vol textuur en stilte

In Milans atelier aan de rand van de stad hangt een serene sfeer. Op lange werktafels liggen proefstukken, mosvarianten en natuurlijke pigmenten. Aan de muur hangen studies in reliëf en kleur. “Ik werk meestal in stilte. Het materiaal dwingt me om langzaam te werken. Het is een proces van kijken, voelen en bouwen.”

Voor zijn composities gebruikt Milan naast mos ook klei, houtpasta en ecologische harsen. “Het is belangrijk dat alles wat ik gebruik zo natuurlijk mogelijk is. Niet alleen esthetisch, maar ook vanuit een overtuiging.”

Statement pieces met een zachte energie
Zijn meest recente serie, “Still Spaces”, bestaat uit wandpanelen met mos in geometrische vormen, gecombineerd met textuurvlakken in wit, zandsteen en aardetinten. “Ik wilde iets maken dat rust brengt. Iets wat je stil maakt als je ernaar kijkt.”

Een ander werk, “Growth in Silence”, toont een cirkelvormig werk met subtiele hoogtes en dieptes, waarin het mos lijkt op te kruipen tegen de wand. “Het symboliseert hoe alles groeit, zelfs in stilte.”

Waarom HEYATELIER?

Voor Milan is het belangrijk om zijn werk niet alleen online te tonen, maar ook in real life. “Op foto zie je veel, maar je mist de geur, de diepte, de textuur. Open atelierdagen via HEYATELIER geven mensen de kans om het werk echt te beleven. Vaak staan mensen verrast stil — dat is precies wat ik hoop te bereiken.”

Toekomstplannen

Milan droomt van samenwerkingen met architecten en interieurontwerpers om zijn werk ook in publieke ruimtes toe te passen. Daarnaast werkt hij aan een lijn kleinere werken voor compactere woonruimtes. “Ik geloof dat iedereen behoefte heeft aan rust in huis. Zelfs een klein werkje kan al een verschil maken.”

Benieuwd naar zijn werk? Bekijk zijn profiel en geplande open dagen HIER

© All rights reserved. HEYATELIER 2025